Ретроспекция на творчеството си показва художникът Христо Николов. Изложбата започва на 5-и януари 2021 и продължава до 24-и, мотото е „Импровизации и импресии“ .

Картините ще са в галерия „Капана“(ул. „Райко Даскалов“ № 29). Те илюстрират артистичното развитие на своя автор за близо половин век, посветен на живописта.

През ноември художникът навърши златните 75 години.

Във връзка с противоепидемичните мерки няма да има официално откриване. На 5-и януари художникът ще приема поздравления от приятели и почитатели между 17 и 19 часа.

Тази изложба е сбор от абстрактни и по-малко абстрактни картини, родеещи се с реалното. На пръв поглед реалното и абстрактното са диаметрално противоположни, но те взаимно се допълват. Нали все пак иреалното е претвореното реално? 

Изкуството, което не съдържа в себе си потенции за бъдещо развитие, е обречено на забвение. Аз започнах творческия си път с фигурални композиции. След това ме завладяха пейзажът и натюрмортът. Те ми дадоха изключителната свобода да решавам цветови и пластически проблеми, които по естествен път ме доведоха до абстрактното, споделя и интерпретира Христо Николов. 

Днес, обогатен от уроците на абстракцията, изобразявам натурата с нов, много по-свободен живописен език. Натурата за мен е само повод да изразя чувствата, вълненията и всичко останало, което тя е предизвикала в моето съзнание. 

Изкуството, и в частност живописта, се въртят в кръга между реалното, абстрактното и тяхното многообразие. Аз се опитвам с картините си да се вместя между двете, посочва още авторът на „Импровизации и импресии“ с фразата „Дано съм успял!“.

Христо Николов, роден през 1945 в пловдивското село Сухозем, в 1973 завършва Националната художествена академия в София, специалност „Живопис“, при проф. Ненко Балкански. След дипломирането си преподава в Художествената гимназия в Казанлък, а от 1976 до 2009 г. обучава поколения художници в НХУ „Цанко Лавренов“ в Пловдив. 

Член е на СБХ. От1996 до 1999 г. е председател на ДПХ – Пловдив.  

Работи в областта на абстрактната и асоциативна живопис. Основно изразно средство в неговото творчество е цветът. Голямоформатните му платна въздействат с ярки колоритни стойности, колажни ефекти, постигнати с помощта на фактурата и смелия рисунък. Авторът представя съвременна живопис – колкото свързана с европейските тенденции, толкова и национална по своя характер. 

Има над 17 самостоятелни изложби и участва в повече от 30 колективни – у нас и в Русия, Полша, Германия, Великобритания…

Участва  в десетки международни симпозиуми.